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Amynthas und Sylvia

Ident. Nr.: HF 379

ObjID: obj:2454166

Kunstgewerbemuseum
Figurengruppe

Details (expert)

Involved
Entwurf: Johann Peter Melchior (1747–1825),
Bildhauer*in
Ausführung: Höchster Porzellanmanufaktur (1746),
Hersteller*in
Dating
um 1760
Material / Technique
Porzellan mit Malerei
Dimensions
Höhe: 25,7 cm
Permalink
https://id.smb.museum/object/2454166

Object Description

nventareintrag: "Gruppe Amynthas und Sylvia
Höchst"

Beschreibung aus Neuerwerbungen 1936: Laurentius Russinger (?)
Porzellangruppe: Amynthas und Sylvia Tunika des Amynthas weiß, purpurn gerändert, Hosen strohgelb, der flatternde Mantel hellblau. Tuch unter Sylvia purpurn, golden gerändert. Felssockel außen lichtgrau und hellbraun, Standplatte weiß mit grün gemaltem Gras am vorderen Rand. Der hohle Baumstumpf rotbraun, schwarz, gelb und grün. Marke: fünf speichiges rotes Rad, dreimal eingepresst sechs speichiges Rad.
Höchst, um 1760. Nach R. Gaillards Stich nach Bouchers Gemälde im Louvre.

Das Stück ist seit dem II. Weltkrieg verschollen.
MAKR

Last updated: 15.12.2025

Contact

Institution:

Kunstgewerbemuseum

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Kleiner Buckelpokal mit Eichel aus dem Lüneburger Ratssilber

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"Die in Gelb, Manganviolett und Grün bemalte Fayenceterrine lässt erst auf den zweiten Blick erkennen, dass sie als solche wirklich verwendbar ist: Sie besteht aus zwei Teilen, einem Korpus und einem Deckel. In größtmöglichem Naturalismus wurde ein Weißkohlkopf nachgebildet. Die einzelnen Blätter und Adern sind plastisch geformt. Den Deckelknauf bildet eine Frucht, wohl eine Eichel. Terrinen in Kohlkopfform oder auch als Wildschweinköpfe gestaltet, Pastetendosen in Form von Rebhühnern, Fasanen oder Kaninchen und Butterdosen in Melonenform finden sich auf den gedeckten Tafeln der Barock- und Rokokozeit in großer Vielfalt. Immer sind sie detailreich modelliert und täuschend echt bemalt. Da das exklusive Porzellan im 18. Jahrhundert noch den fürstlichen Auftraggebern vorbehalten war, stellte Fayence eine beliebte Alternative für weitere Kreise der Aristokratie und des betuchten Bürgertums dar.In ganz Europa orientierte man sich bei der gedeckten Tafel am französischen Vorbild, dem 'service à la française'. In Versailles sah das höfische Zeremoniell seit Ludwig XIV. eine Trennung zwischen der Tafel der Hauptgerichte aus symmetrisch angeordneten Terrinen und Platten und der figürlich gestalteten Desserttafel vor. Zum 'premier service' gehörten Ragouts, Pasteten und die 'Pot à oille', ein Eintopf aus in der Brühe gegartem Fleisch und Gemüse. Auch die Kohlkopfterrinen fanden hier ihre Aufstellung. Zugleich spiegelt sich in den illusionistisch gestalteten, tierförmigen Gefäßen die aufs Mittelalter zurückgehende Tradition der Schaugerichte wider.Die 1763 gegründete schlesische Fayencemanufaktur in Proskau nahm sich in der Anfangszeit Modelle der Straßburger Fayencemanufaktur zum Vorbild, zu deren charakteristischen Produkten auch Kohlkopfterrinen zählten." (Claudia Kanowski, in: Details! 100 Lieblingswerke im Kunstgewerbemuseum, Dresden, Berlin 2018, S. 139)Marke: P (Unterseite, in Mangan aufgemalt)ClKa

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Mutter Erde, Modell zum Merkelschen Tafelaufsatz

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Die Statuette in tänzerisch beschwingter Haltung diente als Modell für den berühmten "Merkelschen Tafelaufsatz", der sich heute im Rijksmuseum, Amsterdam, befindet. Etwas abgewandelt, bildet sie dort als Tragefigur den Schaft des Geräts in Gestalt einer hocherhobenen Schale. Die als Allegorie der "Natur" zu verstehende Goldschmiedearbeit diente der Darbietung von Früchten oder Konfekt und war als zentrales Stück einer festlichen Tafel gedacht.Sie gehört zu den Hauptwerken Wenzel Jamnitzers und hat wie kein anderes den Namen des Meisters über die Jahrhunderte lebendig erhalten. Ob er selbst auch geschnitzt hat, ist allerdings fraglich, zumal Jamnitzer nachweislich Bildhauergesellen beschäftigte. SB

Konfektschale auf drei Schildhaltern mit Hirsch im Gehege aus dem Lüneburger Ratssilber

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