Der Glücksgott Daikoku im Boot

Ident. Nr.: 1972-4

ObjID: obj:1890814

Museum für Asiatische Kunst

Malerei

Kontakt

Einrichtung:

Museum für Asiatische Kunst

E-Mail:

aku@smb.spk-berlin.de

Fotonachweis: Staatliche Museen zu Berlin, Museum für Asiatische Kunst / Jürgen Liepe

Beteiligte: Ogata Kôrin 尾形光琳 (1658 - 1716),
Maler*in
Datierung: Edo (Tokugawa)-Zeit
frühes 18. Jh.
Geografische Bezüge: Japan,
Land
Material / Technik: Hängerolle, Tusche und Farben auf Seide
Abmessungen: Bildmaß: 31,3 x 47,6 cm
Höhe x Breite: 119,6 x 65,2 cm (Montierung)
Permalink: https://id.smb.museum/object/1890814

Objektbeschreibung

Bei dem etwas ängstlich aber gütig dreinblickenden Fahrgast dieses Bootes handelt es sich um Daikoku, der im Volksglauben als Gottheit des Wohlstands verehrt und einer Gruppe von Sieben Glücksgöttern zugerechnet wird. Sein Reichtum wird hier durch die mit Reis – dem Hauptnahrungs- und Zahlungsmittel – gefüllten Ballen aus Reisstroh symbolisiert. Das in seiner Rechten gehaltene Attribut erinnert an die Hämmer, mit denen zu Neujahr Reis zerstampft wird, soll aber der Legende nach auch magische Kräfte verleihen. Ob das Boot auf die Schiffe von Kaufleuten anspielt, die ihren Reichtum durch den Umtausch der landwirtschaftlichen Einkünfte der Militäraristokratie in Münzgeld bezogen, oder aber auf das Schatzschiff der Sieben Glücksgötter, muss dahingestellt bleiben. Der Maler Kōrin entstammte einer Familie wohlhabender Textilhändler in Kyoto, soll aber das elterliche Vermögen verprasst haben. Daher musste er seinen Lebensunterhalt mit Malerei und dem Entwurf von Designmustern verdienen. Dieses Bild entstand wahrscheinlich für einen Auftraggeber aus der Kauf-mannsschicht.

Die Authentizität dieses Bildes ist umstritten. Sie wird aber durch eine Kastenaufschrift des Sakai Hōitsu (1761–1828) attestiert, der neben Tawaraya Sōtatsu und Kōrin als dritter Hauptvertreter der nach einer Silbe aus dem Namen des Letztgenannten als Rinpa bekannten Maltradition gilt.

Letzte Aktualisierung: 15.12.2025

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Museum für Asiatische Kunst

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aku@smb.spk-berlin.de

Weitere Objekte aus den Sammlungen

Album mit Waka-Gedichten auf Bildern von Blumen und Gräsern der Vier Jahreszeiten

Ursprünglich wohl auf einem Paar sechsteiliger Stellschirme angebracht, sind die kostbar dekorierten 36 Gedichtblätter heute als Album erhalten. In einer schwungvollen und mit expressiven Akzenten versehenen Kursivschrift sowie in "verstreuter Schreibweise" schrieb Hon'ami Kōetsu seine Auswahl von 36 Waka-Gedichten, die er der kaiserlichen Anthologie "Shinkokin wakashū" entnahm. Den Gedichten unterliegen 36 unterschiedliche, ausschnitthafte Kompositionen mit Blumen-, Gräser- und Landschaftsmotiven, die die Vier Jahreszeiten versinnbildlichen. Sie sind mit Gold und Silber in "knochenloser" Technik gemalt. Als Schöpfer dieser Untergrundmalerei gilt Tawaraya Sōtatsu, ein früher Vertreter der japanischen dekorativen Maltradition Rinpa. Kōetsus vorzügliche Schriftkunst und Sōtatsus Genius im Bilddesign bilden ein harmonisches, höchst ästhetisches Gesamtkunstwerk. Das Gedicht auf diesem Blatt stammt von Sesshō Dajōdaijin (1169-1206) und lautet "Im schönen Yoshino liegen die Berge im Dunst ins alte, vergessene Dorf, wo weißer Schnee lag, ist der Frühling gekommen." (Übersetzung R. Hempel).

Kaiserlicher Thronsitz

Der Thronsitz und der zugehörige dreiteilige Paravent stellen unter den erhaltenen Arbeiten mit Perlmuttereinlagen aus den kaiserlichen Werkstätten das Hauptwerk der beginnenden Ära Kangxi (1662–1722) dar. Die reichen szenischen Darstellungen auf den goldgrundigen Bildfeldern der Schauseiten gelangen durch die virtuose Anwendung von zahllosen rosa, violett und grün changierenden Perlmutterteilchen (frz. laque burgautée) zu einem Farbspiel von grandioser Wirkung. Sie wird gesteigert durch die in großer Mannigfaltigkeit gestalteten Bordüren des Rahmenwerkes, die eine staunenswerte technische Meisterschaft und Größe des künstlerischen Entwurfs offenbaren. Die verschwenderische Fülle des Dekors dieses Ensembles bringt Wünsche für langes Leben und Glück verheißende Botschaften aller Art zum Ausdruck Das Hauptthema der Bildfelder auf den Innenseiten von Arm- und Rückenlehnen des Thronsitzes sowie der drei großen Bildfelder der Schauseite des Paravents ist das daoistische »Westliche Paradies«, das von Xiwangmu, der Königinmutter des Westens, beherrscht wird. Ausschnitthaft geben die Darstellungen auf dem Thronsitz die Gebirgs- und Seenlandschaft mit Terrassen, Pavillons und Palästen wieder, die auf dem Paravent in voller majestätischer Große erscheint. Gezeigt wird die Ankunft der Königinmutter des Westens, Xiwangmu, die auf einem Phönix reitend in die Paradieslandschaft herabkommt, wo die Unsterblichen ihrer harren. In den Darstellungen auf dem Thronsitz und dem Paravent erwarten sie die »Acht daoistischen Unsterblichen« an prominenter Stelle. Auf der Mitteltafel des Paravents sind sie auf der großen zentralen Terrasse vereint, zahlreiche weitere Unsterbliche beleben zu Wasser und zu Lande die paradiesische Landschaft. Auf den beiden Innenseiten der Thron-Armlehnen schreiten jeweils vier der »Acht daoistischen Unsterblichen« auf die zentrale Terrasse zu, wo die Göttin erwartet wird. Thronsitz und Paravent wurden 1924 durch einen französischen Kaufmann von chinesischen Vorbesitzern in Tianjin, Provinz Shandong, erworben. Wie aus einem damals beigegebenen chinesischen Dokument hervorgeht, stammt das Ensemble aus dem kaiserlichen Reisepalast von Panshan im Bezirk Jizhou, Provinz Zhili (heutige Provinz Hebei), den die Mandschu-Kaiser auf ihren Reisen in ihre Sommerfrische in Chengde, etwa 250 Kilometer nordöstlich von Beijing, benutzten. Unter den Kaisern Kangxi (reg. 1662–1722), Yongzheng (reg. 1723–1735) und Qianlong (reg. 1736–1795) erlebte China eine mehr als hundertjährige Blütezeit und erreichte die größte territoriale Ausdehnung in seiner Geschichte. Die Einzigartigkeit und Erhabenheit der Kaiser fand auch in der Bildkunst ihren Niederschlag. In vielfältigen Rollen kaiserlicher Repräsentation begegnen uns auf zahlreichen Bildern die Kaiser thronend in prächtiger Staatsrobe, bei kaiserlichem Zeremoniell, als Literaten und Connaisseure, als Jäger und auch als religiöse Heilsgestalt. Das Thema auf dem Thronsitz und Paravent lässt die herrscherliche Autorität der sich auf das Mandat des Himmels gründenden Regierung des Kaisers in besonderem Lichte erscheinen und unterlegt den Wunsch, dass sie ewig währen möge. Nahm der Kaiser auf dem Thronsitz Platz, saß er im Zentrum des Paradieses der Unsterblichen und wurde sozusagen ein Teil desselben. [SM8HF]