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Fingerring der Tadja mit Hathorkopf, Papyrusdolde und Lotosblüte

Ident. Nr.: ÄM 16959

ObjID: obj:607455

Ägyptisches Museum und Papyrussammlung
Fingerring ( Armschmuck -> Schmuck -> Kleinkunst )

Details (expert)

Creator/Entity
Otto Rubensohn (24.11.1867 - 9.8.1964),
Grabungsleiter*in
Date(s)
25. Dynastie (Kuschiten) (3. Zwischenzeit -> Ägypten)
Additional titles
Collection title: Fingerring der Tadja mit Hathorkopf, Papyrusdolde und Lotosblüte
Translation: Finger ring of Tadja with Hathor head, papyrus umbel and lotus flower
Geographical references
Material / Technique
Fayence (Material), blau
Dimensions
Höhe x Durchmesser: 2,7 x 1,8 cm
Permalink
https://id.smb.museum/object/607455

Object Description

Der Ring stellt einen von insgesamt sechs aus blau glasierter Fayence gefertigten Hülsenringen (ÄM 16956–ÄM 16961) dar. Sie wurden in à-jour-Technik, d.h. in durchbrochener Arbeit, gefertigt. Die Ringe sind unterschiedlich groß, tragen jedoch alle ähnliche Motive. Das Zentrum der breiten Ringschiene bildet das Gesicht der Hathor mit Kuhohren und Perücke über einem Zeichen, das eine Neb-Hieroglyphe darstellt. Bekrönt ist das Haupt von einem durchbrochen gearbeiteten Kopfputz. Den Rest der Ringfläche nehmen links eine Lotusblüte und rechts eine lilienartige Blüte ein, die zu 90 Grad in Bezug zum Hathorkopf gedreht sind, und durch Wellenlinien voneinander getrennt werden. Die Innenseite des Rings ist glasiert.
Solche Hülsenringe trug man vermutlich weniger im Alltag, da sie zu fragil und z.T. zu lang sind, um sie bequem auf einem Fingerglied zu tragen. Die Symbolik der Ringe spricht eher für einen jenseitigen Nutzen. Die Pflanzenmotive, die Kombination von Wasser (Ursprung des Lebens, Lebensraum) in Verbindung mit Hathor (Himmel) macht die Ringe aus dem Grab der Tadja zu einem Abbild des Kosmos. Die Beigabe von solchen Ringen versinnbildlicht den Wunsch der Verstorbenen als Teil des kosmischen Lebenszyklus, in ein jenseitiges Leben wiedergeboren zu werden.
Die Ringe stammen aus dem Grab eines Mädchens Tadja in der Nekropole von Abusir el-Meleq. Ihre Bestattung war ein herausragendes Beispiel eines vollständigen Grabinventars. Die Grabbeigaben werden alle im Ägyptischen Museum in Berlin verwahrt (ÄM 16956–ÄM 17015).
I. Regulski

Last updated: 30.07.2026

Contact

Institution:

Ägyptisches Museum und Papyrussammlung

Additional items from the collections

Kopf einer Statuette der Königin Teje

Kopf einer Statuette der Königin Teje

Das kleine Porträtköpfchen der Königin Teje gehört zu den ausdrucksvollsten Bildwerken der altägyptischen Kunst. Selbst wenn das Gesicht grundsätzlich den künstlerischen Normen der Zeit folgt, dürften auch individuelle Züge dieser bemerkenswerten Frauengestalt aus der altägyptischen Geschichte mit eingeflossen sein.Teje wurde als Tochter des „Priesters und Rindervorstehers des Gottes Min“ Juja und dessen Gemahlin Tuja um 1400 v. Chr. geboren und war somit nicht königlicher Herkunft. Die Familie stammte aus Achmim in Mittelägypten. Die bürgerliche Herkunft der Teje wurde durch die Nennung der Eltern im Rahmen des offiziellen Protokolls auf der Serie der so genannten „Hochzeitsskarabäen“ weithin propagiert. Die markanten Gesichtszüge dieses kleinen Statuettenköpfchens erwecken in uns subjektiv den Eindruck einer energischen Frau und starken, gebieterischen Königin, was durchaus der realen Stellung der Teje entsprochen haben dürfte, aber letztlich nichts über ihr tatsächliches Aussehen aussagen kann.Allerdings erhob Amenophis III. seine „Große Königliche Gemahlin“ in eine absolute Sonderstellung, da sie ihm nahezu gleichberechtigt an die Seite gestellt wurde. So übernahm sie auch in offiziellen Kulthandlungen den weiblichen Part göttlicher Rollen, was u. a. das Tragen der Doppelfederkrone mit Sonnenscheibe und Kuhgehörn in Anlehnung an die Göttin Hathor erklärt.Von der Übernahme dieser Symbolik legt auch dieses Figürchen Zeugnis ab, wobei der wohl mit Uräus-Schlangen geschmückte, ringförmige Kronenuntersatz zwischen Perücke und Doppelfederkrone verloren ist und so der ursprüngliche Eindruck der Statuette verfälscht wird. Hinzu kommt, dass man auch die erste Version der Kopfbedeckung unter der später aufgelegten und mit kleinen blauen Perlen besetzten Haube kaum erfassen kann. Erkennbar sind noch die prächtigen Ohrgehänge sowie ein Teil der schwarz korrodierten silbernen Haube, in die zwei Uräusschlangen über der Stirn der Königin eingelassen gewesen waren, deren Schlangenkörper sich unter der zweiten Kopfbedeckung abzeichnen. Mit Hilfe computertomographischer Aufnahmen aus dem Jahr 1995 konnten dagegen alle Details der ursprünglichen Gestaltung virtuell rekonstruiert werden.Über den Zweck dieser Umarbeitung ist sich die Fachwelt bislang nicht einig, doch dürfte der Zeitpunkt erst während der Amarna-Zeit oder unmittelbar danach anzunehmen sein. Auch die Funktion der ehemals ca. 35 cm großen Statuette, die aus den königlichen Anwesen von Medinet el-Gurob im Fayum stammt, bleibt ungeklärt. Entgegen anderslautender Interpretationsansätze wird an dieser Stelle die Umarbeitung allerdings nicht mit einer Erhebung Tejes zu einer Gottheit in Verbindung gebracht, da das Tragen eines Uräen-geschmückten Kalathos mit Doppelfederkrone, Sonnenscheibe und Kuhgehörn nicht nur bei Teje und Nofretete, sondern auch bei Anch-es-en-Amun und allen folgenden Königinnen zum gängigen Erscheinungsbild gehört. Die kugelförmige Perückenumarbeitung, die der Form des darunterliegenden „Chat“-Kopfputzes folgt, sollte hier nicht überinterpretiert werden. „Göttlich“ ist die Rolle der Teje allemal, aber sie wurde sicherlich weder wie die Stammmutter der 18. Dynastie, „Ahmes-Nefertari“, in den Status einer Art „heiliger Patronin“, noch in den einer „Göttin“ erhoben.Aus: Seyfried, F., in: F. Seyfried (Hrsg.), Im Licht von Amarna. 100 Jahre Fund der Nofretete, Berlin 2012, S. 202 (Kat.-Nr. 4).

Figur eines liegenden Nilpferds, dessen Rücken mit Lotospflanzen bemalt ist

Figur eines liegenden Nilpferds, dessen Rücken mit Lotospflanzen bemalt ist

Bei dieser kleinen Tierfigur aus Fayence ist es nicht auszuschließen, dass sie als Grabbeigabe diente, die dem Toten die bildlichen Darstellungen in den Kultkammer ersetzen sollten. Dargestellt ist hier ein kleines liegendes Nilpferd. Der Körper des Nilpferds weist eine schwarze Bemalung auf. Auffallend ist in dieser Hinsicht der festgelegte Typenschatz der Kleinfiguren: Nilpferde, Igel, Hasen, Mäuse, Affen, Kälbchen und Hunde.

Standfigur einer Priesterin

Standfigur einer Priesterin

Statuen aus Bronze wurden ab der 25. Dynastie (746–655 v. Chr.) deutlich beliebter und vielfältiger. Großbronzen in Vollguss dieser Form sind heutzutage aber selten. Auch diese bronzene Frauenfigur ist gekennzeichnet von Spuren der vergangenen Zeit, da ihre beiden Arme fehlen. An einigen Stellen der Statue sind zudem noch Reste einer früheren Vergoldung zu finden. Besonders an der Figur ist vor allem ihre abnehmbare Perücke sowie ihr besonderer Frauenkörper. Dieser zeigt ein ganz neues Frauenideal. Der Körper wird üppiger und vor allem die Brüste und die Hüfte werden stärker betont und voller und langgestreckter dargestellt. Ansonsten wird der Körper von einem dünnen, durchscheinenden Gewand bedeckt, das bis zu den Füßen reicht. Bedeckt wird ihr Kopf von einem Diadem, das ebenfalls unter anderem aus Gold bestand.Die Statue ist zudem mit mehreren Götterdarstellungen eingraviert. Am Bauch befindet sich die Barke des Unterweltsgottes Sokaris, der oft mit seinem Schiff den Übergang zwischen Leben und Wiedergeburt darstellte. Auf der linken Hüfte ist Osiris mit Zepter dargestellt und auf der rechten Hüfte wird Osiris mit Krummstab dargestellt. Auf dem Rücken befindet sich eine Form des Osiris-Fetischs, die die abydische Herkunft des Osiris in abstrakter Weise darstellt. Die starke Repräsentation des Gottes Osiris könnte einerseits mit der Herkunft der Statue erklärt werden: Nach ägyptischem Glauben befand sich in Abydos das Grab des Osiris, sodass diese Statue ein Gegenstand späterer Praktiken gewesen sein könnte. Dies würde auch die abnehmbare Perücke erklären, da diese somit austauschbar war, womöglich um zu verschiedenen kultischen Ereignissen zu passen.Zugleich könnte die Statue als eine Darstellung einer verstorbenen Person interpretiert werden, da nur Götter der Totenwelt dargestellt werden. Die Verbindung von Sokaris und Osiris zur Totenwelt kann durch ihre Repräsentation auf der Statue den Übergang ins Jenseits unterstützen.Der Osiris-Fetisch ist bewusst auf der Rückseite der Statue angebracht. Diese Platzierung unterstreicht seine Funktion als Symbol des Jenseits, das sich ikonographisch „hinter“ der dargestellten Figur befindet. Er ist unter anderem mit der Sonnenscheibe geschmückt und verweist auf die untergehende Sonne im westlichen Gebirge. Beim Betrachten der Statue liegt das Jenseits somit im Rücken der Figur; dies deutet darauf hin, dass sie sich bereits in der jenseitigen Welt befindet und gleichsam aus ihr heraus in die Welt der Lebenden blickt.M. Suckau

Stand-Schreitfigur des Priesters und Astronomen Taitai

Stand-Schreitfigur des Priesters und Astronomen Taitai

Perfekt balanciert zwischen Ruhe und Bewegung gibt die Statue aus Grauwacke den Besitzer Taitai in einer gleichzeitig stehenden und schreitenden Haltung wieder. Eine Stand-Schreit-Figur gehört zu den Basistypen altägyptischer Rundplastik und stellt den Statueninhaber so dar, dass seine Körperachse vertikal vom Kopf bis in die Ferse des rechten Fußes verläuft und das vorangesetzte linke Bein mit der Fußsohle den Boden berührt. Ein Rückenpfeiler mit Angaben zu dem Namen und Titeln des Dargestellten betont die Körperachse. Die Haltung signalisiert die Bewegungsfähigkeit des Verstorbenen. Taitai ist in einen knielangen Schurz und ein Pantherfell gekleidet. Unterhalb des Pantherkopfes hängt eine Tasche herab, die mit einem dreigliedrigen Perlengehänge verziert ist. Sie war ein Teil seiner Berufstracht und weist den Träger als Astronomen und Feldmesser aus. Die Statue wurde in einem separaten Kalksteinsockel eingelassen. Auf der vorderen Oberseite des Sockels sind Opfergaben wie Brote, Rinderfleisch und Gemüse für die jenseitige Versorgung des Taitai dargestellt.I. Liao

Stehendes Nilpferd, dessen Rücken ehemals mit Tieren und Pflanzen bemalt war

Stehendes Nilpferd, dessen Rücken ehemals mit Tieren und Pflanzen bemalt war

Nilpferdfiguren waren seit dem Mittleren Reich in Ägypten sehr beliebt, denn sie verkörperten den fruchtbringenden, aber auch gefährlichen Nil. Durch die oft posierliche Darstellung der großen Tiere wollten die Ägypter die Gefahr bannen, die von den lebenden Exemplaren für die Schiffer ausging. Aber man fühlte sich auch mit derartigen Statuetten, die zumeist in Gräbern aufgestellt waren, im Jenseits an die diesseitige Welt erinnert. Häufig sind die Figuren – wie das kleine brüllende Nilpferd – mit Pflanzen bemalt, als wenn sie gerade aus den Fluten des Nils aufgetaucht wären.

Hathorkapitell mit demotischer Aufschrift

Hathorkapitell mit demotischer Aufschrift

Das Hathorkapitell ist Teil einer Gruppe, die als Bildhauermodelle bezeichnet werden. Diese wurden teilweise als Votive verwendet, wovon man jedoch bei dem vorliegenden Stück nicht ausgeht. Als oberen Abschluss einer Säule lässt sich ein Abbild der Göttin Hathor erkennen, das um einen Naos mit einer Uräusschlange und einen Abakus ergänzt ist. In entsprechend großen Ausführungen waren Kapitelle dieser Art Teil der Tempelarchitektur. Dafür spricht auch die demotische Aufschrift, die in der Übersetzung „Westen“ bzw. „Norden“ lautet. Denkbar ist hier eine Richtungsanweisung einer modellhaften Aufstellung und im übertragenen Sinne in einem realen Heiligtum. Welches Heiligtum gemeint war, lässt sich nicht mehr verifizieren. Jedoch verweisen die eingeritzten Konstruktionslinien auf entsprechende Vorarbeiten wie auch die sich daraus abzuleitenden Proportionsverhältnisse des Kapitells.(J. Helmbold-Doyé)

Modell eines Lotoskapitells

Modell eines Lotoskapitells

Das Architekturmodell aus Kalkstein gibt den oberen Teil einer Lotusbündelsäule mit geschlossenem Kapitell wieder. Das Kapitell ist in Gestalt einer Lotusknospe, die sich aus den reliefierten Blütenblättern zusammensetzt. Auf den Blätterspitzen liegt der quadratische Abakus. Die Blütenblätter des Kapitells sind in drei übereinander liegenden Schichten gegliedert. Von den vier äußeren Blättern gehen nach unten Zwischenstängel aus, die auf dem Säulenschaft in erhabenem Relief angegeben sind. Am oberen Abschluss des Schafts sind sie von einer fünffachen Schnürung zusammengebunden. Die Zwischenstängel bestehen aus jeweils fünf Elemente, drei kleinen Lotusknospen und zwei flankierenden Blättern. Auf der oberen Fläche des Abakus und der unteren Fläche des Säulenschafts sind Hilfslinien eingeritzt.Derartige Lotusbündelsäulen waren seit der 5. Dynastie gelegentlich in ägyptischen Grabanlagen aufgestellt. Erst ab der Spätzeit und verstärkt in der Ptolemäerzeit traten sie häufiger auf. Das dreidimensionale Säulenmodell wurde entweder als Übungsstück oder als Vorlage bzw. Prototyp für geplante Bauvorhaben verwendet. Mithilfe eines solchen kleinformatigen Modells konnten komplizierte Detailstudien, wie zum Beispiel zu den Kapitellen und proportionalen Zusammensetzungen einzelner Elemente, vollzogen werden.(I. Liao)

Sitzfigur des löwenköpfigen Gottes Mahes

Sitzfigur des löwenköpfigen Gottes Mahes

Der Kriegsgott Mahes wird hier als Mann mit Löwenkopf, auf einem Thron sitzend dargestellt. Mahes ist mit einem kurzen, dreiteiligen Schurz und einem breiten Halskragen bekleidet. Seine Haartracht reicht bis auf die Schlüsselbeinpartie herab. Von seinem Kopfschmuck hat sich lediglich ein Uräenkranz erhalten, an dessen Stirnseite eine aufgerichtete Uräusschlange solitär gesetzt ist. Mahes gilt als Sohn der Göttin Sachmet und weist wie diese kriegerische Eigenschaften auf, die ihren Ausdruck auch in seinem Beinamen „Herr des Gemetzels“ finden. Sein Hauptkultort liegt im unterägyptischen Leontopolis, wo man ihn in Gestalt eines lebendigen Löwen verehrte, der nach seinem Tod unter großem Aufwand beigesetzt wurde. Die Seitenflächen sowie die Rückseite des Thrones dieser Statue sind mit Szenen versehen, die den Gott Horus zeigen, mit dem er unter dem Namen Harmios gleichgesetzt wurde. Zwei Ösen, die jeweils im unteren Bereich des Thrones zu bemerken sind, dienten einer Tragestangenvorrichtung, mit der das Götterbild im Rahmen einer Prozession aus dem Tempel herausgeleitet werden konnte.A. Herzberg-Beiersdorf

Einlage in Gestalt des Gottes Bes

Einlage in Gestalt des Gottes Bes

Die in Assur im Irak ausgegrabene Glaseinlage stellt die zwerggestaltige Schutzgottheit Bes dar. Eine Löwenmähne umrahmt sein fratzenhaftes Gesicht mit heraushängender Zunge. Ein Pantherfell hängt um seine Schultern. Zwischen den Beinen hängt der Pantherschwanz herab. Der ursprünglich aus dem nubischen Raum stammende Bes wurde spätestens seit dem Mittleren Reich in Ägypten verehrt. Obwohl Bes nie zu den großen Göttern Ägyptens zählte, spielte er eine bedeutende Rolle im Volksglauben. Er bewahrte die Menschen im Alltag vor potenziellen Gefahren, indem er durch sein schreckliches Aussehen alles Übel vertrieb. Insbesondere schützte er die Frauen und Kinder und galt als Beschützer bei der Zeugung, Schwangerschaft und Geburt. Daher wurden seine Abbildungen häufig in Frauengemächern und an den Kopfenden von Betten angebracht. Auch außerhalb Ägyptens wurde er verehrt, wie zum Beispiel im Mittelmeerraum oder in Vorderasien.I. Liao

Statuette einer nubischen Dienerin

Statuette einer nubischen Dienerin

Die Statuette einer Dienerin war wohl Teil einer Grabausstattung. Ebenso wie im Diesseits lag ihre Funktion darin, den Grabherrn im Jenseits zu versorgen. Das Mädchen ist in einer Standschreithaltung dargestellt und trägt einen schmalen, vergoldeten Gürtel sowie einen dreireihigen, stuckierten und vergoldeten Schulterkragen. Auf der linken Schulter trug sie einen nicht mehr erhaltenen Gegenstand, bei dem es sich, wie aus Vergleichen mit ähnlichen Statuetten hervorgeht, um ein Gefäß gehandelt haben dürfte. Der rechte Arm liegt am Körper an und die Hand ist zu einer Faust geballt sowie durchbohrt. Auch darin dürfte sich ein Gegenstand befunden haben, vielleicht ein Schmuckgegenstand oder Blumen.(J. Jancziak)

Modell eines Dechsels

Modell eines Dechsels

In Ägypten war das Errichten von Gebäuden immer von Riten und Feierlichkeiten begleitet. Am Beginn dieser Zeremonie wurde der Platz mit Schnüren markiert und es erfolgte eine Art Grundsteinlegung, wie wir sie noch heute pflegen.Archäologisch lassen sich von diesen Riten die sogenannten Gründungsgruben nachweisen. Diese Gruben waren unter den Mauern und Ecken von Tempeln angelegt. In ihnen lagen u. a. Gefäße, Werkzeuge und Baumaterialien in Miniaturformat und Knochen sowie Schädel von Opfertieren.In Deir el-Bahari wurden nicht weniger als sechzehn Gründungsdepots der Königin Hatschepsut gefunden. Ein Großteil von ihnen kam im Jahre 1896 als Geschenk der Egypt Exploration Society nach Berlin, die zu dieser Zeit Ausgrabungen in Ägypten finanzierte.Auf dem Stiel des Dechsels befindet sich eine Inschrift, in der es heißt: „Guter Gott, Hatschepsut, geliebt von Amun, dem Ersten in Djeser-Djeseru [dem Tempel in Deir el-Bahari].“Nach: Geheimnisvolle Königin Hatschepsut. Ägyptische Kunst des 15. Jahrhunderts v. Chr., hrsg. v. Aksamit, Joanna und Wolniak, Izabela, Warschau 1997, S. 125-126 (J. Lipińska).

Reliefblöcke aus dem Grab des Ptahemhat-Tj: Darstellung des Begräbniszuges mit Trauergefolge

Reliefblöcke aus dem Grab des Ptahemhat-Tj: Darstellung des Begräbniszuges mit Trauergefolge

Eine der eindrucksvollsten und berühmtesten Darstellungen eines Begräbniszuges aus dem alten Ägypten findet sich auf dem sogenannten Trauerrelief, entstanden in der Regierungszeit des Königs Tutanchamun.Im unteren Bildstreifen ist rechts noch eine Ecke des Sargschreins zu erkennen; von einem Baldachin überdacht, steht er auf einem Transportschlitten. Der Sargschlitten wurde von zwei Rindergespannen und Dienern gezogen, die man sich in der Fortsetzung rechts ebenso vorzustellen hat wie die antreibenden Hirten und den Priester, der den Verstorbenen, Weihrauch und Wasser spendend, begleitete. An der Spitze des Zuges liefen Träger mit Kästen für Ritualgeräte und Opfertischen sowie eine Gruppe laut klagender Frauen. Dem Sarg folgen zunächst die beiden Söhne, die ihren toten Vater mit schmerzerfüllten Gesichtern und leidenschaftlichen Gebärden beklagen. Dann kommt das Ehrengeleit, angeführt von einem General, wahrscheinlich Haremhab. Hinter ihm schreiten der ober- und unterägyptische Wesir sowie elf weitere hohe Staatsbeamte und Würdenträger. Den Schluss des Zuges bildet das in langer Reihe aufmarschierende Tempelpersonal, die Untergebenen des Verstorbenen.Im oberen Bildstreifen sind mit Palmzweigen und Blumensträußen geschmückte Lauben abgebildet, die entlang des Prozessionsweges aufgebaut waren. Die in ihnen aufgestellten Opfergaben sollten symbolisch den Toten und die Trauergäste verpflegen. Aufgabe der Diener war zu klagen, beim Vorbeizug des Sarges die Krüge zu zerschlagen und anschließend die Opferlauben zu zerlegen. Am rechten Bildrand sind zwei trauernde Frauen zu sehen, die wohl zu einer Klagefrauengruppe gehören.Das Relief stammt aus einem Grab in Sakkara, der Nekropole von Memphis, die zu dieser Zeit wieder Verwaltungsitz war. Als Inhaber des bislang nicht wiederentdeckten Grabes wurde der Hohepriester des Ptah, Ptahemhat-Tj, ermittelt.(Caris-Beatrice Arnst / gekürzt; aus: K.-H. Priese (Hg.): Ägyptisches Museum Berlin, Museumsinsel Berlin. Mainz 1991, S. 136-138)

Einseitig bemaltes Ostrakon mit Darstellung einer Katze vor einem Opfertisch mit Gans (Tefnut-Legende)

Einseitig bemaltes Ostrakon mit Darstellung einer Katze vor einem Opfertisch mit Gans (Tefnut-Legende)

Die Kalksteinscherbe (Ostrakon) wurde 1905 durch Ludwig Borchardt (1863-1938) von Mohamed Abd er Rasul in Sheikh Abd el-Qurna (Theben-West) angekauft. Die schwarzen Linienzeichnungen sind teilweise mit roter Farbe und gelbem Ocker ausgemalt. Die Darstellung zeigt eine auf einer Matte sitzende Katze vor einem Opfertisch. Auf diesem befinden sich sechs runde Fladenbrote, die ein Libationsgefäß (Hs-Vase) rahmen. Rechts und links befinden sich ein Fleischstück sowie eine sitzende Gans, welche der Katze zugewandt ist und hier nicht als Opfergabe dient. Den Hintergrund bildet sogenanntes "Schnittgrün", wobei es sich vermutlich um Palmenblätter handelt. Vom Ausguss des Libationsgefäßes gehen zwei Wasserlinien in typischer Zickzack-Form ab und reichen über die Gans und die Katze hinweg. Durch die symbolische Darstellung wird der Akt der Reinigung illustriert. Die äußere Begrenzung des Geschehens bilden ein weiteres Libationsgefäß (nms-Krug) neben dem Opfertisch sowie ein Sykomorenbaum hinter der Katze. Letzterer ist anhand der Blatt- und Stammform des Gewächses sowie den roten Feigenfrüchten zu erkennen. Vermutlich handelt es sich bei der Darstellung um einen Auszug aus dem Mythos vom Sonnenauge, welcher erst in späten demotischen Fassungen schriftlich belegt ist. Die Göttin Tefnut ist hier als nubische Katze vor ihrem Vater Re, in Gestalt einer Gans, abgebildet. Während das Fleischstück hinter ihm in Form des Zeichens für "Erbe" (jwa) zusammen mit der kultischen Reinigung auf die göttliche Verwandtschaft hindeuten, wird mit der Sykomore zumeist die Göttin Hathor assoziiert, welche in einigen Varianten des Mythentexten mit Tefnut gleichgesetzt werden kann. Die mangelnde Oberflächenglättung und grobe Form des Objektes deuten darauf hin, dass es sich hierbei um ein Übungsstück handelt. A. Weber

Model für eine Ringplatte mit dem Namen Semenchkare (Anch-cheper-Re, Wa-en-Re)

Model für eine Ringplatte mit dem Namen Semenchkare (Anch-cheper-Re, Wa-en-Re)

Während in P 47.2 eine vergleichsweise große Anzahl an herausragenden Objekten geborgen werden konnte, fanden sich nur relativ wenige Ringe oder kleinere Objekte, wie es z.B. typisch für die Befundlage in P 47.1 war. Das Tonmodel diente der Herstellung von Fayence-Ringen, in die der Thronname des Königs Semenchkare eingraviert war, was als ein weiterer Beleg angesehen werden kann, dass die Stadt nicht gleich nach dem Tode Echnatons aufgegeben worden war.Nach: Mettlen, J., in: F. Seyfried (Hrsg.), Im Licht von Amarna. 100 Jahre Fund der Nofretete, Berlin 2012, S. 376 (Kat.-Nr. 160).

Pfostensarg der Tadja

Pfostensarg der Tadja

Die schlichte Dekoration des Pfostensarges der Tadja, eines jung verstorbenen Mädchens, das in Abusir el-Meleq bestattet wurde, ist heute fast gänzlich zerstört. Der gewölbte Deckel birgt eine mit schwarz aufgetragene, senkrechte Inschrift auf dem Mittelbrett. Die Pfosten- und Rahmenhölzer der Sargwanne sind dunkelbraun gestrichen und tragen hieroglyphische Inschriften. Es handelt sich hierbei hauptsächlich um Opferformeln, die den Namen der Vorstorbenen bergen. Die eher schlichte, farbig aufgetragene Dekoration, die nur auf den Außenseiten des Sarges zu finden ist, besteht an den Langseiten aus je vier mumienförmigen Göttern in Schreinen, die durch heute kaum noch erkennbare rote Scheintüren voneinander getrennt werden. Sie blicken in Richtung Sargende, wo der Kopf der Verstorbenen ruhte. Zwei von diesen Figuren können dank der erhaltenen Beischriften als Duamutef und Kebechsenuef, als zwei der Horussöhne, identifiziert werden. Die Dekoration an der Schmalseite am Kopfende des Sarges ist heute vollständig verloren. Alte Inventaraufzeichnungen belegen die Darstellung von zwei Udjat-Augen und einem zentralen nfr-Zeichen. Am Fußende ist ein weiterer Schrein angebracht, auf den - laut älteren Aufzeichnungen - die Tote zu schreiten soll. Die vollständig erhaltene Bestattung, die aus ca. 60 weiteren Objekten besteht, darunter ein Innensarg, Musikinstrumente, Skulpturen, Schmuck und Kopfstützen, wird heute in Berlin aufbewahrt.