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Wandteppich mit Groteskenornament

Ident. Nr.: 1882,1167

ObjID: obj:3789452

Kunstgewerbemuseum
Bildteppich

Details (Expert)

Datierung
Anfang 16. Jahrhundert
Geografische Bezüge
Entstehungsort stilistisch: Florenz
Material / Technik
Wirkerei (Gobelintechnik)
Permalink
https://id.smb.museum/object/3789452

Objektbeschreibung

Inventareintrag: Wandteppich - Gobelinwirkerei. Mittelfeld: Auf blauem Grund großes Grotesk-Ornament; in der Mitte, weibliche Figuren mit Amor. Zu den Seiten Aufbauten mit Vasen, Halbfiguren u.s.w. Die Ränder auf gelbem Grund: Rankenwerk mit Halbfiguren und Masken.

Der Wandteppich ist seit dem II.Weltkrieg verschollen.
MAKR

Letzte Aktualisierung: 30.07.2026

Kontakt

Einrichtung:

Kunstgewerbemuseum

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Maria von einer Kreuzigungsgruppe

Maria von einer Kreuzigungsgruppe

Die Figuren der trauernden Maria „in der Mantelfülle“ (Inv. Nr. K 3866) und des Evangelisten Johannes (K 3865) waren ursprünglich Teil einer Kreuzigungsdarstellung. In fein differenzierter Weise reagieren sie gestisch und mimisch auf die einst über ihnen erscheinende Darstellung des Christus am Kreuz. Die klagend vor der Brust gekreuzten Hände der Maria und ihr demutsvoll wehmütiger Blick in die Ferne vermitteln einen Seelenzustand stiller mütterlicher Trauer, der von dem plötzlichen Entsetzen des Johannes spürbar abweicht. Der Lieblingsjünger Christi schaut erschrocken, mit beinahe abwehrendem Gestus auf zum Kreuz, als könne er das Geschehene nicht fassen. Die überzeugende Erfassung und nuancierte Darstellung menschlicher Emotionen machen die kleinformatigen Treibarbeiten zu Bildwerken von besonders hohem künstlerischen Rang. Die bewegte Faltenbildung, die fein gravierten Schmuckborten und die technisch perfekte Strichpunzierung an den Innenseiten der Mäntel entsprechen der herausragenden Qualität der Figurenbildung. Gesichter und Hände sind in einem blassen Inkarnatton und der Kopfschleier der Maria in weiß „kalt“ bemalt. Die Technik des teilweisen farbigen Fassens von Metallfiguren war in der zweiten Hälfte des 15. und zu Beginn des 16. Jahrhunderts besonders beliebt.Beide Figuren besitzen an der Unterseite Vorrichtungen für eine Montierung. Es bleibt allerdings fraglich, ob sie ursprünglich als Assistenzfiguren einer „Kleinen Kreuzigung“ auf einem architektonisch gebildeten Reliquiar ein so genanntes Kapellenkreuz bildeten, als Teil eines vielfigurigen Kalvarienberges dienten oder aber aus einem anderen Zusammenhang stammen. Die Statuetten befanden sich bereits im 18. Jahrhundert in der Kunstkammer der Hohenzollern im Berliner Schloss. LL

Vase mit umlaufender Uferlandschaft

Vase mit umlaufender Uferlandschaft

Auf rundem Stand nach oben anschwellender, zum kurzen Hals mit konisch geweiteter Mündung allmählich wieder verjüngter Gefäßkörper. Ausgeätztes, innen und außen mattiertes Grundglas. Dekor: umlaufende Uferlandschaft mit Bäumen und Sträuchern im Vordergrund und Felsen im Hintergrund, reliefiert matt geätzt.Ohne Signatur. Unter dem Boden mit Kopierstift geschrieben Cairo Argentia (?)Wolfgang Hennig, Arsall, KGM Berlin, 1985, Kat. Nr. 80MAKR

Vase mit Glockenrebe

Vase mit Glockenrebe

Auf eingezogenem kurzem rundem Fuß bauchiger Gefäßkörper mit eingezogener Schulter, kurzem Hals und konisch geweiteter Mündung. Ausgeätztes, innen und außen mattiertes, in der oberen Zone rosa duchscheinendes Grundglas. Dekor: aufsteigende Stengel der Glockenrebe mit Blüten und Blattwerk, reliefiert matt geätzt.Sign.: auf der Wandung zweifach reliefiert geätzt "Arsall".Wolfgang Hennig, Arsall, KGM Berlin, 1985, Kat. Nr. 22MAKR

Deckelpokal mit Portrait Friedrich I. und einer Ansicht des Berliner Schlosses

Deckelpokal mit Portrait Friedrich I. und einer Ansicht des Berliner Schlosses

Inventareintrag: "Deckelpokal, Potsdamer Glas mit Balluster Schaft und Knauf. Geschnittener Dekor von Heinrich Friedrich Halter in Magdeburg. Auf der Kuppa Ansicht des Berliner Schlosses nach dem Stich von P. Scherck und Portrait Friedrich I. in ovaler Barockkartusche. Auf dem Deckel zweimal der preußische Adler und die preußische Königskrone; auf dem Fuß Barockranken."Der Deckelpokal ist seit dem II. Weltkrieg verschollen.MAKR

Himmelfahrt der Hl. Maria Magdalena

Himmelfahrt der Hl. Maria Magdalena

Die Gestalt Maria Magdalenas war mit verschiedenen in den Evangelien genannten Frauen gleichgesetzt und ihre Vita in den Legendarien zu einem abenteuerlichen Schicksal erweitert worden: Nachdem Jesus ihr die Sünden ihrer zügellosen Jugend vergeben hatte, gehörte sie zum engsten Kreis seiner Vertrauten, war die erste Zeugin seiner Auferstehung und verlebte die letzten dreißig Jahre ihres Daseins in vollkommener Askese als Einsiedlerin in der Wüste. Sie avancierte zu einer der am stärksten verehrten weiblichen Heiligen des Mittelalters.Ihre Versöhnung mit Gott belegt gleichnishaft ihre wundersame Erhebung, wie sie auch in der „Legenda aurea“ geschildert wird. Demnach wurde Maria Magdalena in der Wüste täglich zu den sieben kanonischen Gebetsstunden von Engeln in die Lüfte gehoben, um dem Lobgesang der himmlischen Heerscharen zu lauschen. Von dieser Speise war sie derart erquickt, dass sie keiner irdischen Nahrung mehr bedurfte, auch „strahlte ihr Antlitz so sehr vom immerwährenden Schauen der Engel, dass man eher in die Sonne hätte sehen mögen, denn in ihr Angesicht.Die Szene ist auf dem Glasgemälde anschaulich und nicht ohne Sinn für Dramatik ins Bild gesetzt. Scheinbar schwerelos und von zwei Engeln eher sacht berührt als getragen schwebt die Heilige vor rotem Bildgrund über einem jäh aufklaffenden Felsspalt. Ihr zum Zeichen der Askese von Fell bedeckter Körper, von dem nur Gesicht, Brüste, Hände und Füße ausgespart sind, ist wie die Lichtgestalten der Engel ganz in Weiß bzw. zartemRosa gehalten und bringt so das überirdische Leuchten ihrer Erscheinung zur Geltung.CVMA 98739

Wappenscheibe der Kölner Familie Flach

Wappenscheibe der Kölner Familie Flach

Das von Schwarz und Weiß fünfmal geteilte Wappen gehörte den Flach, einer alten ritterbürtigen Familie der Stadt Köln, die sich später auch nach dem Oberrhein verzweigte. Präsentiert wird es vor grünem Rankengrund von einer halb nach links gewandten nackten jungen Frau mit hüftlangem blondem Lockenhaar, das sich in ihrem Rücken wie ein Schleier ausbreitet. Der Gegenstand in ihrer Rechten ist verloren, doch könnte sie ähnlich wie die Wappenjungfrau in einem Stich des Meisters E.S. eine Blume oder ein Blumengebinde gehalten haben (um 1466/67). Die Randbordüre besteht aus einem Fries mit nackten Kindern, die verschiedene Musikinstrumente spielen – Trommel, Querflöte, Schalmei, Zimbel – oder fröhlichumhertollen und Purzelbäume schlagen.Nackte Frauen als Schildhalterinnen begegnen vor 1500 nicht oft, sie dürften aber ebenso wie die kleinen Kinder im Rahmenband als Symbole der Fruchtbarkeit, als gutes Vorzeichen für das Fortbestehen der Familie des Wappenträgers angesehen worden sein.CVMA 98754

Victoria Dacica

Victoria Dacica

"In der Mitte die stehende Victoria, einen Lorbeerkranz in der Rechten emporhaltend, daneben erhaben VICTORIA DACICA. Mit der Linken faßt sie die gesenkte Fackel des Krieges.Neben ihr hocken am Boden zwei gefesselte Gefangene, hinter ihnen ein Trophäenbündel.Die Plakette, die als Bleiabguß auch in München, BNM, u. ö., vorkommt, bildet die Reversdarstellung einer Medaille auf Kaiser Maximilian II. Sie spielt auf die Türkenfeldzüge des Kaisern in Ungarn (Dacien) an."aus K. Pechstein, Bronzen und Plaketten, 1968, Kat. Nr. 280MAKR

Gelbes Damenkleid

Gelbes Damenkleid

Das strenge, fast schmucklose Kleid aus goldgelbem Seidenmoiré - hier mit Fichu dekoriert- ist ein einteiliges Kleid, typisch für das Ende der Regierungszeit Ludwigs XVI. Eine Besonderheit sind die langen, eingesetzten und mit Knöpfen versehenen Ärmel. Das Oberteil des Kleides ist vollständig mit feinem Leinen gefüttert und hat vier eingearbeitete Stäbchen. Es schließt in der vorderen Mitte unter einer verdeckten Knopfleiste mit Haken und Ösen. Die angeschnittenen Vorderteile sind zu einer tiefen Schneppe herabgezogen. Der Rock ist ringsum in feinste Fältchen gelegt und über den Hüften stark nach oben gezogen, wordurch die Taille besonders zierlich erscheint. Die mittlere Bahn im Rücken geht in die Weite des Rocks über. ChrW

Prunkteller mit Falknerin

Prunkteller mit Falknerin

Großer Teller mit flachem Spiegel und niedriger, steiler Wandung, flacher Fahne und gekniffenem Rand. Das Hauptmotiv bildet eine auf einem Pferd reitende Dame in modischer Kleidung mit einem Falken auf der rechten Hand. Im Hintergrund auf einer Wiese ein Baum mit Samenfrüchten. Das Bildfeld ist mit einem braungelben Stab umrandet. Die Fahne des Tellers ist mit einem Rankendekor versehen, darin in vier ovalen Reserven ein wildschweinartiges Fabelwesen mit Horn, zwei Hunde und ein Hase, was zur Jagdmotivik passt.Es handelt sich um eine sehr frühe figürliche Darstellungen auf Majolika. Die klare Trennung zwischen zentralem Bildfeld im Spiegel und den Ranken-/Tiermotiven der Fahne steht exemplarisch für die eigenständige europäische Majolikamalerei, wie sie sich in Montelupo bei Florenz um 1460 entwickelt hat. // Lit.: Tjark Hausmann 1976, Kat. Nr. 83; Kat. KGM 1985, Nr. 54; Kat. Florenz 2002, "Capolavori della Maiolica"..., S. 118ff. // ClKa

Großer Gießlöwe aus dem Lüneburger Ratssilber

Großer Gießlöwe aus dem Lüneburger Ratssilber

Körper aus zweiteiliger Form, Vordertatzen und Hinterbeine mit Schenkeln gesondert gegossen. Sorgfältig ziseliert und, so das Fell, punziert. Wohl ehemals ganz vergoldet, am Hinterteil abgegriffen. Racheninneres rot und die Augen (in Resten) schwarz kalt bemalt. Marken auf der Innenseite des Eingußdeckels und auf der Rückseite des Wappens.Den Rachen drohend geöffnet, die muskulösen Hinterbeine rückwärts in den Boden gestemmt und den Schwanz s-förmig nach oben geschlagen, erscheint das mächtige Tier in Angriffspose. Es faßt mit der rechten Pranke den Wappenschild des Stifters, hält im Maul ein sich gabelndes, in zwei Drachenköpfen endigendes Rohr und trägt auf dem Rücken einen zweibeinigen Drachen. Ein weiterer Drache ringelt sich an der linken Vorderpranke des Löwen. Über dem emaillierten Allianzwappen der Familien Stöterogge und Stoketo die Widmungsinschrift: D HARVIC(VS) STOTEROGGE P(RO)TH(O)CO(N)SVL INCLITO DEDIT SENATVI 1540 (Herr Bürgermeister Hartwig Stöterogge schenkte ihn dem berühmten Senat 1540).Hartwig I Stöterogge war 1499 zum Bürgermeister von Lüneburg gewählt worden und starb 1539. Er war seit 1486 mit Margareta Stoketo verheiratet und Vater von Nikolaus I Stöterogge, der dem Rat den Jesse-Pokal (s. Inv. Nr.1874,381) schenkte. Der Gießlöwe wird bereits im Inventar von 1555/56 erwähnt: "Ein grott sulueren Louw thom dele vorguldet, so her Hartich Stoterogge ethwan Burgermester dem Rade gegeuen."

Federmesser, angeblich aus dem Besitz von Johannes Calvin

Federmesser, angeblich aus dem Besitz von Johannes Calvin

Aus der Berliner Kunstkammer der Hohenzollern stammt ein zum Schneiden der Gänsekiele verwendetes Federmesser, das angeblich vom Reformator Johannes Calvin (1509–1564) benutzt worden sein soll. Sein Griff wird durch eine lang gewandete stehende Frauenfigur aus Elfenbein gebildet, die eine Tafel mit den Buchstaben „α“ und „ω“ hält und deren linkes Bein demonstrativ unverhüllt ist. Auf der zugehörigen, heute nicht mehr vorhandenen Scheide war die „erste Scene der Apokalypse“, die Aussendung der Sieben Sendschreiben (Offb 1,4–3,22), dargestellt, ein Thema also, das sehr gut als Bildschmuck für das Schreibinstrument eines Theologen geeignet erscheint. Die angeblich ebenfalls auf der verlorenen Scheide befindliche Datierung 1584 steht freilich im Widerspruch zur Überlieferung des vermeintlichen Gebrauchs des Federmessers durch den bereits 1564 in Genf verstorbenen Calvin. Unabhängig von der Authentizität der Herkunft aus dem Besitz des Reformators ist es durchaus bezeichnend, dass eine solche Memorabilie ausgerechnet in der Kunstkammer der seit 1613 reformierten brandenburgischen Hohenzollern überliefert wurde, wo sie erstmals im Inventar von 1688 nachweisbar ist.Lothar Lambacher

Albarello mit Wappen, Jahreszahl und Aufschrift

Albarello mit Wappen, Jahreszahl und Aufschrift

"Kleines Gefäß mit Wülsten unter der Lippe und über dem Fuß. In einem breiten gelben Feld eine braune Kartusche mit einem ovalen Wappen: Im blauen, weiß unterstützen Schildhaupt ein gelber Stern, darunter drei weißem Pfähle in gelbem Feld. Seitlich die Buchstaben P. G. Unten die Inschrift: CONF. S. HAMECH. (Confectio Syropo [?] Hamech). Auf der übrigen Fläche der Wandung hellbraun-weiße Trophäen vor blauem Grund mit weißen Schnörkeln. Auf einer der Trophäen die Jahreszahl 1630, wobei die beiden letzten Ziffern sehr blaß auf braunem Grund stehen. Unten zwei trompetenförmige Motive, mit Grün gemalt.Confectio Hamech war ein Purgativ, benannt nach einem arabischen Arzt. Das Medikament war zusammengesetzt aus Colocynth, Skammonium, Blätterpilz, Sennablättern, Rhabarber und anderen Ingredienzien.Der Albarello hat die Form von Apothekengefäßen, wie sie in Castel Durante im letzten Drittel des 16. Jahrhunderts entstanden. Die vergleichbaren Exemplare aus dieser Zeit zeigen aber Trophäen mit schärferen Umrissen, währen die Gegenstände auf dem vorliegenden Stück flüchtiger gezeichnet sind. Das Gefäß ist jedoch ein gutes Beispiel für das Weiterleben eines gelungenen Typus bis weit ins 17. Jahrhundert hinein."in: Tjark Hausmann: Majolika und Fayence. Vermächtnis Rolf Lahr (=Kataloge des Kunstgewerbemuseums XI), Berlin 1986, Kat. Nr. 52

Kalender in Gestalt einer kleinen Büchse mit Kurbel

Kalender in Gestalt einer kleinen Büchse mit Kurbel

"Zylindrische silberne Kapsel mit einer Kurbel zum Aufwickeln des an der Achse befestigten Pergamentstreifens, der durch einen Schlitz in der Wandung herausläuft. Die Kapselwandung ist mit zwei eingravierten gegenständigen grotesken Fischen mit Blattflossen verziert. Auf dem Deckel und dem Boden ein Stern. Auf dem Pergamentband: der Jahreskalender mit Wochentagsbuchstaben, den Tagesheiligen und den Monatsdaten in schwarzer, roter und blauer Schrift. Auf der einen Seite die Monate von Januar bis Juni, auf der anderen Seite Juli bis Dezember. Die Schreibweise der Titel der Heiligen weist auf Süddeutschland oder Österreich als Enstehungsgebiet des kleinen Werkes hin."aus T. Hausmann, Alte Uhren, KGM Berlin 1979, Kat. Nr. 32MAKR

Tulpenvase getragen von drei Tritonenknaben

Tulpenvase getragen von drei Tritonenknaben

Inventareintrag: "Blumenvase von Fayence mit 4 Oeffnungen gehalten von 3 jugendlichen Titonen, Knaben in Fischschwänzen auslaufend. Thon weiß glasiert und blau, Blumen und Vögel bemalt. Die Titonen mit blauem Haar und Schwänzen. (Eine Öffnung der Vase gebrochen)."Das Stück ist seit dem II. Weltkrieg verschollen.MAKR

Weibliche Halbfigur mit Strohhut und Mieder

Weibliche Halbfigur mit Strohhut und Mieder

Aus Elfenbein gefertigter Stockknauf, der Griff gebildet durch eine Rocaille, das andere Ende zeigt eine weibliche Halbfigur mit Strohhut. Sie trägt eine Halskette mit Kreuz und ein reich "besticktes" Mieder mit gefältetem Spitzenabschluß. Mit dem Band auf dem Strohhut ist eine Rose befestigt. Die Krempe des Hutes ist beschädigt.MAKR