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Vase mit Seetang

Ident. Nr.: 1896,25

ObjID: obj:896662

Kunstgewerbemuseum
Vase

Details (Expert)

Beteiligte
Ausführung: Tiffany & Co. (gegr. 1837)
Entwurf: John T. Curan
Datierung
1893
Geografische Bezüge
Material / Technik
Silber, getrieben und gegossen, atlantische Perlen
Abmessungen
Höhe x Breite: 17,8 x 8 cm
Permalink
https://id.smb.museum/object/896662

Objektbeschreibung

Die Tiffany Glass & Decorating Company hatte mit ihren Gold-und Silberschmiedearbeiten Ende des 19. Jahrhunderts den Weltmarkt erobert. John T. Curran (1859–1933) kreierte für Tiffany luxuriöse Vasen, deren außergewöhnlicher Stil auf der Weltausstellung in Chicago 1893 größte Beachtung fand. Das Metropolitan Museum in New York erwarb zwei Objekte, ebenso das Kunstgewerbemuseum in Berlin.
Curran hatte sich beim Entwurf an japanischer Kunst orientiert. Pflanzliche wie tiergestaltige Naturformen brachte er in eine neue rhythmische Anordnung und schuf Kompositionen fantastischer Art, die ganz in Stil des aufkommenden Art Nouveau waren. Bei der hier gezeigten Vase strudelt Seetang, in dem sich Perlen verfangen haben, um den balusterförmigen Gefäßkörper. STh

Letzte Aktualisierung: 15.12.2025

Kontakt

Einrichtung:

Kunstgewerbemuseum

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Kurzes Ballkleid aus schwarzer Spitze

Kurzes Ballkleid aus schwarzer Spitze

Siebenachtellanges, taillenbetontes Ballkleid aus schwarzer Spitze mit weit schwingendem Rock und glattem, leicht blusig geschnittenem Oberteil. Es besteht aus aus zwei Stofflagen: schwarze Tüllspitze über hautfarbener, doppelt gelegter Organzaseide und einer eingearbeiteten trägerlosen Korsage aus hautfarbenem Satin. Breites ovales Dekolleté, im Rücken tiefer und spitz auslaufend; ärmellos und mit Schulterträgern, die in drei übereinander gelegten Quetschfalten und mit Schleifen verziert sind. Rock aus fünf Stoffschichten: Tüll-Spitze über schwarzem Tüll, am Saum zweimal Versteifungen aus schwarzen Synthetikbändern, darunter Pongéseide, am Saum zweistufige eng gereihte Spitzenvolants; die unterste Schicht aus Seidentaft ist doppelt gelegt, breite Saumversteifung und Versteifung in Hüfthöhe aus gewebter, feingestreifter Gaze; Rock aus schwarzer Tüllspitze, an Taillennaht ringsum gereiht; überweiter Rock in halbkreisförmigem Zuschnitt, am Saum 20 cm breit nach innen gelegt, und mit schwarzem Baumwolltüll verbunden. Taillenbetonung durch schwarzen Satingurt mit Bindeschleife und mit Druckknöpfen an Taillennaht zu befestigen. Verschlüsse am Oberteil Haken und Ösenverschluss mit Druckknopf, rückseitig von Rückendekolleté bis Taille: Haken- und Ösenverschluss, Korsage bis Hüfthöhe Reissverschluss, darunter Korsage mit Reissverschluss. (CHWA)

Silberschale mit Maroquin-Futteral

Silberschale mit Maroquin-Futteral

Martin-Guillaume Biennais (1764–1843) war 1806 zum Hofgoldschmied Napoleons I. (reg. 1799/1804–1814/15) ernannt worden. Für den Kaiser hatte er neben Reise- und Tafelservice auch die Krönungsinsignien geschaffen. Diese flache Schale aus vergoldetem Sterlingsilber (Vermeil) im Empirestil, einer französischen Sonderform des Klassizismus, schmückt ein reicher Fries mit Akanthusranken und Pfauen, Fackeln tragenden Genien und Girlanden tragenden Putten am Rand, der an den Langseiten von zwei Medaillons unterbrochen wird. Diese zeigen das Urteil des Paris und die drei Grazien. Die Mitte der Schale zieren, umgeben von einem Lorbeerkranz, die Initialen von Marie-Louise von Österreich (1791–1847). Das dazugehörige Etui aus Maroquin (feines Ziegenleder) trägt das Monogramm von Marie-Louise mit der Erzherzogskrone. Vermutlich war die Silberschale ein Verlobungsgeschenk Napoleons an seine zweite Frau. STh

Teller mit Monatsdarstellung: Juni

Teller mit Monatsdarstellung: Juni

Flacher Teller, monogrammiert am rechten Bildrand, unten mittig die Aufschrift "IVING". Schäferszene in einer Landschaft: Schafschur, im Hintergrund Häuser und eine Stadtmauer, darüber in einem Wolkenkranz ein Krebs, Sternbild des Juni.Modellierung in Weißlavierungen, Zeichnung in enlevage-Technik, Schatten sind durch Parallel- oder Kreuzschraffuren verdichtet. Die Vorlage lieferte ein Kupferstich aus einer Monatsfolge des Etienne Delaune, datiert auf dem Januarblatt 1568 (RD 185-196). Der Vorbesitzer, Karl Ferdinand Friedrich von Nagler erbot sich beim Verkauf, den fehlenden Juli-Teller ergänzen zu lassen. Ein solcher, mit identischer Rückseite, befindet sich in der Sammlung des Musée des Arts Décoratifs in Paris (Inv.Nr.GR 11). In die Berliner Sammlung ist ein Ersatz nie gelangt. SN

Gebuckelte Fußschale, beidseitig Darstellung antikischer Köpfe

Gebuckelte Fußschale, beidseitig Darstellung antikischer Köpfe

Bei der "Schale" handelt es sich wohl um einen Deckel, der durch seinen neuen Fuß zur Schale umfunktioniert wurde. Dichtes, schwarzes Grundemail, Grisaillemalerei ohne Inkarnattönung. Malerei in dünnen Weißlavierungen, in Zeichnung und Ausdruck schematisch. Achsensymmetrische Kompositionen: auf beiden Seiten der Schale jeweils vier lorbeergerahmte goldpunktierte Medaillons. Darin sind einander männliche und weibliche Brustbilder paarweise zugeordnet. Die Zwickel tragen Goldranken und Bandwerk. Auf eines dieser Bänder ist ein Vexierbild gezeichnet: Ein Papstkopf im Profil, der, auf den Kopf gestellt, das Profil eines "Teufels", eines knollennasigen Mannes mit wilder Mähne wiedergibt. Ähnliche Gefäße mit Medaillonköpfen befinden sich heute in vielen Sammlungen.SN

Jaspispokal aus dem Lüneburger Ratssilber

Jaspispokal aus dem Lüneburger Ratssilber

Nodus, Löwenfüße, Laubwerkfriese und Bügel gegossen. Fuß aus einzelnen Blechen montiert. Wölbung und Deckel unvergoldet. –Beschädigungen am Blattkranz des Fußes und am Schaft. Arm des Ritters mit der Lanze fehlt. Email (transluzid grün) des Hügels nur in Resten erhalten.Auf dem Deckelrand zweiteilige Inschrift: "Dit clenade heft de hochgeborne Forste h(err)n Frederick to brunswigk vn(d) Ivneborgh hertoge zeligen hertogen berndes sone dem rade to Ivneborgh gegeben anno d(o)m(ini) m° CCCCLXXII." Als Bekrönung ein Ritter, der das emaillierte Wappen Herzog Friedrichs von Braunschweig-Lüneburg hält.Die Kämmereirechnungen berichten 1473 von einer Zahlung an den Goldschmied Hinrick Sommer: "22 m 4 ½ s hinrick Sommer vor dat deck to makende vp dat clenade dat vnse gnedige here hertoge vrederick dem rade heft ghegeuen." Der Pokal besaß also ursprünglich keinen oder einen andersartigen Deckel. Sommer könnte den Pokal auch nur umgearbeitet haben. In formaler Hinsicht spräche dafür besonders der hohe, im Vergleich zum zierlichen Schaft überlastig erscheinende Gefäßkörper.

Deckelpokal

Deckelpokal

Dieses Ziergefäß gewinnt Eleganz und Lebendigkeit aus Abtreppungen an Kelchansatz und Deckel, Lichtspiel auf den Buckeln und den lebhaften Wirbel der Glasfäden. Die charakteristische ›handfeste‹ Form, womöglich von getriebenen Metallgefäßen inspiriert, entstand durch Einblasen in ein Holzmodel. Der Fadendekor, um 1527 in Venedig entwickelt, wurde am Glasofen durch perfektes Verschmelzen von Stangen aus Kristall- und Milchglas gebildet, Drehen der zähflüssigen Glasblase schuf den schrägen Verzug.Der Pokaltyp erscheint auch auf niederländischen Stillleben. Solches Luxusglas entstand ursprünglich in Venedig. Trotz versuchter Geheimhaltung wurden die Herstellungstechniken der Glasmacher auf Murano jedoch bald in ganz Europa nachgeahmt und variiert. SN

Kaiserin Maria Theresia

Kaiserin Maria Theresia

"Kaiserin Maria Theresia. Süddeutsch. Anfang des 18. Jahrhunderts. Die Kaiserin in Halbfigur nach rechts blickend mit dem Ordensband über dem durchbrochen gearbeiteten Spitzenkleid. Unter ihr ein Adler nach links gewandt auf einer Maske stehend, die auf einem rautengeschmückten, durchbrochen gearbeiteten Hintergrund aufliegt. Auf der linken Seite ein Schwert."aus W. F. Volbach, Die Elfenbeinwerke, 1923Das Stück ist seit dem II. Weltkrieg verschollen.MAKR

Kleine Schüssel mit Doppeladler

Kleine Schüssel mit Doppeladler

Kleiner vertiefter Teller mit Verzierung in Reliefguss. Im Boden der Doppeladler,eingefasst von einem Lorbeerkranz. Auf dem Rand Putten mit Delphinen in Laubranken und die in die Form geschnittene Meistermarke mit dem Buchstaben A. (Hintze II, Nr. 116)

Deidamia

Deidamia

Inventareintrag: „Porzellan-Figur, die Muse Polyhymnia des Berliner Museums in der alten Ergänzung als Tochter des Lycomedes bez. Deidamia. Weiß Biscuit Berlin gezeichnetes Zepter Ende 18. Jhr.“Modell: 1190 „Deidamia“Abbildungen vergleichbarer Stücke in der Literatur: Köllmann 1966, Taf. 168 b.Das Stück ist seit dem II. Weltkrieg verschollen.(Heim 2016, Krüger Verlustverz. Nr. 127)MAKR

Atlas, die Weltkugel mit gekröntem preußischen Adler tragend

Atlas, die Weltkugel mit gekröntem preußischen Adler tragend

Tafelaufsätze wie dieser werden Globusbecher (Globuli) genannt. Im rund gestalteten Kopfteil wurden Gewürze gereicht. Der gekrönte preußische Adler wurde erst nach 1701 hinzugefügt. Dieser Globusbecher zählte zum Staatsschatz der Hohenzollern. Er stand seit der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts auf dem Schenktisch des Großen Silberbuffets im Rittersaal des Berliner Schlosses. LL

Ovale Bildplatte mit dem Bildnis des Evangelisten Markus

Ovale Bildplatte mit dem Bildnis des Evangelisten Markus

Ovale Bildplatte mit Blaumalerei. Dargestellt ist der Evangelist Markus, als bärtiger Mann, im Dreiviertelporträt. Er stützt seinen Kopf in die Linke, in der Rechten hält er ein Buch, sein Testament, in dem er liest. An seiner linken Seite erscheint sein Attribut, ein geflügelter Löwe. Am linken Rand der Platte ist ein Baum dargestellt, im Vordergrund Graswerk. Am Rand acht Ornamentmotive. Über der Figur der Schriftzug "St. MARCUS".Im Bestand des Kunstgewerbemuseums befinden sich insgesamt vier Evangelistenplatten (Inv. Nr. K 1571-1574). Zwei weitere, stilistisch verwandte Bildplatten im Bestand zeigen Porträts von zweien der drei Gründer der Nürnberger Fayencemanufaktur, Johann Conrad Romedi und Christoph Marx (Inv. Nr. K 1569 und K 1570), beide rückseitig in einer Inschrift von Georg Michael Tauber signiert und 1720 datiert - daher die Zuschreibung auch der Evangelistenplatten an Tauber. Während der deutsch-deutschen Teilung befanden sich die beiden Platten mit den Porträts der Firmengründer im Kunstgewerbemuseum Berlin-West und die vier Platten mit den Evangelisten im Kunstgewerbemuseum Berlin-Ost. Heute sind alle sechs Bildplatten in Schloss Köpenick, der Dependance des Berliner Kunstgewerbemuseum, gemeinsam ausgestellt. Evangelistenplatten (rechteckige) gehörten auch zum Repertoire der Dorotheenthaler Fayencemanufaktur. Möglicherweise lagen dieselben Stichvorlagen zugrunde.Lit.: Katalog KGM (Köpenick) 1988, S. 92, Text von Christiane Keisch; Silvia Glaser: Nürnberger Fayencen. Bestandskatalog GNM Nürnberg, 2017, S. 35f. (Abb. der Platten mit den Gründerporträts, Inv. Nr. K 1569, K 1570).ClKa

Teil vom Großen Silberbuffet aus dem Rittersaal des Berliner Schlosses

Teil vom Großen Silberbuffet aus dem Rittersaal des Berliner Schlosses

Großes Handfass mit vasenförmigem Körper auf hochgewölbtem Glockenfuß. An den Seiten über weiblichen Maskarons zwei gedrehte Schlaufenhenkel. Der Zapfhahn unter einer Muschel als Maske mit Ausgussrohr. Am Hals des Gefäßes Scheibe mit dem kurbrandenburgischen Wappen zwischen zwei „Wilden Männern“. Zugehörig zur Wanne Inv. Nr. S 513, in welcher das Handfass hier steht.Die Kanne zählt zum Bestand des so genannten Großen Silberbuffets, welches sich bis zum Zweiten Weltkrieg im Berliner Schloss befand. Dabei handelt es sich um neun monumentale, aus Kannen und Becken bestehende Gießgarnituren, acht Kettenflaschen, zwei Kühlkessel, zwei Pastetenbüchsen sowie ein großes Handfass mit zugehöriger Wanne. Insgesamt umfasst das Buffet heute noch 33 prachtvolle vergoldete Silbergefäße, die überwiegend zwischen 1695 und 1698 auf Bestellung des Kurfürsten Friedrich III. in Augsburg, dem damaligen Zentrum der Goldschmiedekunst in Deutschland, hergestellt wurden.Das Ensemble war im Rittersaal des Berliner Schlosses als wandfester Teil der Innenarchitektur installiert: Während die Lavabogarnituren und die Kettenflaschen gegenüber dem Thron an der verspiegelten Wand angeordnet waren, standen die übrigen Gefäße in symmetrischer Anordnung auf einem Schanktisch davor. Das Große Silberbuffet war über Jahrhunderte gleichermaßen königliches Repräsentationsobjekt und Teil des brandenburgisch-preußischen Staatsschatzes. Von späteren Einschmelzungen blieb es auch deshalb nicht verschont. Der Schanktisch wurde im Zweiten Weltkrieg zerstört, die erhaltenen Gefäße sind heute in der Dependance des Kunstgewerbemuseums in Schloss Köpenick in einer der ursprünglichen Anordnung angenäherten Rekonstruktion wieder aufgebaut. LL

Teller mit Monatsdarstellung des April und dem Wappen der Chaspoux de Verneuil

Teller mit Monatsdarstellung des April und dem Wappen der Chaspoux de Verneuil

Flacher Teller. Homogenes, schwarz wirkendes Grundemail, Malerei mit starken Weißhöhungen, Zeichnung in enlevage-Technik, Details in Gold. Auf der Oberkante des Tellerrandes Wappen der französischen Familie Chaspoux de Verneuil. An der Unterkante im Spiegel die Inschrift "AVRIL". Auf der Vorderseite Schäferszene in einer Landschaft, darüber in einem Wolkenkranz das Sternbild des Stiers. Auf der Rückseite das Brustbild Kaiser Octavians im Profil mit der Umschrift "DE OCTAVIEM SEGONT ANPEREVR". Die orthographischen Eigenheiten werden mit dem Limousiner Dialekt in Verbindung gebracht, könnten aber auch dem "franco-veneto" entstammen, einem norditalienischen Dialekt, der im frühen 16. Jahrhundert im Einflußbereich Frankreichs gesprochen wurde. Die ikonographische Vorlage für die Monatsdarstellung lieferte die zweite Kupferstichfolge des Etienne Delaune aus dem Jahre 1568. Bei diesem Teller handelt es sich wohl um einen Dessertteller eines mehrteiligen Services, aus dem verschiedene Teile bekannt sind.

Kleine Schüssel mit den Kundschaftern mit der Rebe

Kleine Schüssel mit den Kundschaftern mit der Rebe

Schälchen mit Verzierung in Reliefguss. In der Mitte Josua und Kaleb und die in die Form geschnittene Meistermarke. Auf dem Rand vier langovale Felder mit allegorischen Darstellungen der Jahreszeiten, dazwischen Rankenornament mit je einem Vogel auf gekörntem Grund. (Hintze III, Nr. 2282)

Kästchen mit Darstellung des Quintanaspiels

Kästchen mit Darstellung des Quintanaspiels

Das truhenförmige Kästchen schmücken an allen Seiten und auf dem Deckel flach reliefierte, in Kreidegrund modellierte Darstellungen, die buntfarbig gefaßt sind. Der Grund ist vergoldet und dicht punziert. Die Mitte des Deckels nimmt ein großer Brunnen ein, der Liebesbrunnen inmitten des Liebesgartens. Rechts ein Liebespaar, dem sich auf der anderen Seite eine Dame mit Schriftband zuwendet. An der Rückseite ein großer Adler, an den Schmalseiten Kronen.Die Vorderseite des Kästchens zeigt das um 1400 und in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts beliebte "Quintanaspiel", ein Gesellschaftsspiel, bei dem versucht wird, eine sitzende Dame mit der vorgestreckten Fußsohle so umzustoßen, daß sie nach rückwärts fällt. Hier wird sie von einer anderen im Rücken gestützt, während von rechts eine dritte mit vehement schwingendem Rock und weiten wehenden Ärmeln entgegenstürmt. Das kunstvoll verzierte Kästchen war wohl, so lassen diese Darstellungen vermuten, einst das Geschenk eines Herren an seine Dame.Dietrich Kötzsche