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Himmelfahrt der Hl. Maria Magdalena

Ident. Nr.: F 355

ObjID: obj:905952

Kunstgewerbemuseum
Glasgemälde

Details (Expert)

Datierung
1504 - 1510
Material / Technik
Glas, farblos und farbig; Schwarzlot, Silbergelb; Bleiruten und Notbleie
Abmessungen
Durchmesser: 36,5 cm
Permalink
https://id.smb.museum/object/905952

Objektbeschreibung

Die Gestalt Maria Magdalenas war mit verschiedenen in den Evangelien genannten Frauen gleichgesetzt und ihre Vita in den Legendarien zu einem abenteuerlichen Schicksal erweitert worden: Nachdem Jesus ihr die Sünden ihrer zügellosen Jugend vergeben hatte, gehörte sie zum engsten Kreis seiner Vertrauten, war die erste Zeugin seiner Auferstehung und verlebte die letzten dreißig Jahre ihres Daseins in vollkommener Askese als Einsiedlerin in der Wüste. Sie avancierte zu einer der am stärksten verehrten weiblichen Heiligen des Mittelalters.
Ihre Versöhnung mit Gott belegt gleichnishaft ihre wundersame Erhebung, wie sie auch in der „Legenda aurea“ geschildert wird. Demnach wurde Maria Magdalena in der Wüste täglich zu den sieben kanonischen Gebetsstunden von Engeln in die Lüfte gehoben, um dem Lobgesang der himmlischen Heerscharen zu lauschen. Von dieser Speise war sie derart erquickt, dass sie keiner irdischen Nahrung mehr bedurfte, auch „strahlte ihr Antlitz so sehr vom immerwährenden Schauen der Engel, dass man eher in die Sonne hätte sehen mögen, denn in ihr Angesicht.
Die Szene ist auf dem Glasgemälde anschaulich und nicht ohne Sinn für Dramatik ins Bild gesetzt. Scheinbar schwerelos und von zwei Engeln eher sacht berührt als getragen schwebt die Heilige vor rotem Bildgrund über einem jäh aufklaffenden Felsspalt. Ihr zum Zeichen der Askese von Fell bedeckter Körper, von dem nur Gesicht, Brüste, Hände und Füße ausgespart sind, ist wie die Lichtgestalten der Engel ganz in Weiß bzw. zartem
Rosa gehalten und bringt so das überirdische Leuchten ihrer Erscheinung zur Geltung.
CVMA 98739

Letzte Aktualisierung: 30.07.2026

Kontakt

Einrichtung:

Kunstgewerbemuseum

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Flacher Teller mit Dankopfer des Noah

Flacher Teller mit Dankopfer des Noah

Flacher Teller mit Verzierung in Reliefguss. In der Mitte das Dankopfer Noahs mit der Unterschrift NOE + GIENG + AVS + DER + ARCH + GETR + OST + OPFERDT 16 GOTT 19. Auf dem Rand zwischen Vasen und Blumenranken vier langovale Felder mit Szenen aus der Genesis: oben die Erschaffung der Eva, links die Ermahnung vor dem Baum der Erkenntnis, unten der Sündenfall, rechts die Vertreibung aus dem Paradies. Im Feld mit der Erschaffung der Eva die in die Form gechnitzte Meistermarke des Paulus Öham d.Ä. Ein Guss dieses Modells von Hans Spatz II im Kunstgewerbemuseum unter Inv. Nr. O-1969,34. (Hintze II, Nr. 191, 258 a)

Kurzes Ballkleid aus schwarzer Spitze

Kurzes Ballkleid aus schwarzer Spitze

Siebenachtellanges, taillenbetontes Ballkleid aus schwarzer Spitze mit weit schwingendem Rock und glattem, leicht blusig geschnittenem Oberteil. Es besteht aus aus zwei Stofflagen: schwarze Tüllspitze über hautfarbener, doppelt gelegter Organzaseide und einer eingearbeiteten trägerlosen Korsage aus hautfarbenem Satin. Breites ovales Dekolleté, im Rücken tiefer und spitz auslaufend; ärmellos und mit Schulterträgern, die in drei übereinander gelegten Quetschfalten und mit Schleifen verziert sind. Rock aus fünf Stoffschichten: Tüll-Spitze über schwarzem Tüll, am Saum zweimal Versteifungen aus schwarzen Synthetikbändern, darunter Pongéseide, am Saum zweistufige eng gereihte Spitzenvolants; die unterste Schicht aus Seidentaft ist doppelt gelegt, breite Saumversteifung und Versteifung in Hüfthöhe aus gewebter, feingestreifter Gaze; Rock aus schwarzer Tüllspitze, an Taillennaht ringsum gereiht; überweiter Rock in halbkreisförmigem Zuschnitt, am Saum 20 cm breit nach innen gelegt, und mit schwarzem Baumwolltüll verbunden. Taillenbetonung durch schwarzen Satingurt mit Bindeschleife und mit Druckknöpfen an Taillennaht zu befestigen. Verschlüsse am Oberteil Haken und Ösenverschluss mit Druckknopf, rückseitig von Rückendekolleté bis Taille: Haken- und Ösenverschluss, Korsage bis Hüfthöhe Reissverschluss, darunter Korsage mit Reissverschluss. (CHWA)

Silberschale mit Maroquin-Futteral

Silberschale mit Maroquin-Futteral

Martin-Guillaume Biennais (1764–1843) war 1806 zum Hofgoldschmied Napoleons I. (reg. 1799/1804–1814/15) ernannt worden. Für den Kaiser hatte er neben Reise- und Tafelservice auch die Krönungsinsignien geschaffen. Diese flache Schale aus vergoldetem Sterlingsilber (Vermeil) im Empirestil, einer französischen Sonderform des Klassizismus, schmückt ein reicher Fries mit Akanthusranken und Pfauen, Fackeln tragenden Genien und Girlanden tragenden Putten am Rand, der an den Langseiten von zwei Medaillons unterbrochen wird. Diese zeigen das Urteil des Paris und die drei Grazien. Die Mitte der Schale zieren, umgeben von einem Lorbeerkranz, die Initialen von Marie-Louise von Österreich (1791–1847). Das dazugehörige Etui aus Maroquin (feines Ziegenleder) trägt das Monogramm von Marie-Louise mit der Erzherzogskrone. Vermutlich war die Silberschale ein Verlobungsgeschenk Napoleons an seine zweite Frau. STh

Teller mit Monatsdarstellung: Juni

Teller mit Monatsdarstellung: Juni

Flacher Teller, monogrammiert am rechten Bildrand, unten mittig die Aufschrift "IVING". Schäferszene in einer Landschaft: Schafschur, im Hintergrund Häuser und eine Stadtmauer, darüber in einem Wolkenkranz ein Krebs, Sternbild des Juni.Modellierung in Weißlavierungen, Zeichnung in enlevage-Technik, Schatten sind durch Parallel- oder Kreuzschraffuren verdichtet. Die Vorlage lieferte ein Kupferstich aus einer Monatsfolge des Etienne Delaune, datiert auf dem Januarblatt 1568 (RD 185-196). Der Vorbesitzer, Karl Ferdinand Friedrich von Nagler erbot sich beim Verkauf, den fehlenden Juli-Teller ergänzen zu lassen. Ein solcher, mit identischer Rückseite, befindet sich in der Sammlung des Musée des Arts Décoratifs in Paris (Inv.Nr.GR 11). In die Berliner Sammlung ist ein Ersatz nie gelangt. SN

Gebuckelte Fußschale, beidseitig Darstellung antikischer Köpfe

Gebuckelte Fußschale, beidseitig Darstellung antikischer Köpfe

Bei der "Schale" handelt es sich wohl um einen Deckel, der durch seinen neuen Fuß zur Schale umfunktioniert wurde. Dichtes, schwarzes Grundemail, Grisaillemalerei ohne Inkarnattönung. Malerei in dünnen Weißlavierungen, in Zeichnung und Ausdruck schematisch. Achsensymmetrische Kompositionen: auf beiden Seiten der Schale jeweils vier lorbeergerahmte goldpunktierte Medaillons. Darin sind einander männliche und weibliche Brustbilder paarweise zugeordnet. Die Zwickel tragen Goldranken und Bandwerk. Auf eines dieser Bänder ist ein Vexierbild gezeichnet: Ein Papstkopf im Profil, der, auf den Kopf gestellt, das Profil eines "Teufels", eines knollennasigen Mannes mit wilder Mähne wiedergibt. Ähnliche Gefäße mit Medaillonköpfen befinden sich heute in vielen Sammlungen.SN

Jaspispokal aus dem Lüneburger Ratssilber

Jaspispokal aus dem Lüneburger Ratssilber

Nodus, Löwenfüße, Laubwerkfriese und Bügel gegossen. Fuß aus einzelnen Blechen montiert. Wölbung und Deckel unvergoldet. –Beschädigungen am Blattkranz des Fußes und am Schaft. Arm des Ritters mit der Lanze fehlt. Email (transluzid grün) des Hügels nur in Resten erhalten.Auf dem Deckelrand zweiteilige Inschrift: "Dit clenade heft de hochgeborne Forste h(err)n Frederick to brunswigk vn(d) Ivneborgh hertoge zeligen hertogen berndes sone dem rade to Ivneborgh gegeben anno d(o)m(ini) m° CCCCLXXII." Als Bekrönung ein Ritter, der das emaillierte Wappen Herzog Friedrichs von Braunschweig-Lüneburg hält.Die Kämmereirechnungen berichten 1473 von einer Zahlung an den Goldschmied Hinrick Sommer: "22 m 4 ½ s hinrick Sommer vor dat deck to makende vp dat clenade dat vnse gnedige here hertoge vrederick dem rade heft ghegeuen." Der Pokal besaß also ursprünglich keinen oder einen andersartigen Deckel. Sommer könnte den Pokal auch nur umgearbeitet haben. In formaler Hinsicht spräche dafür besonders der hohe, im Vergleich zum zierlichen Schaft überlastig erscheinende Gefäßkörper.

Deckelpokal

Deckelpokal

Dieses Ziergefäß gewinnt Eleganz und Lebendigkeit aus Abtreppungen an Kelchansatz und Deckel, Lichtspiel auf den Buckeln und den lebhaften Wirbel der Glasfäden. Die charakteristische ›handfeste‹ Form, womöglich von getriebenen Metallgefäßen inspiriert, entstand durch Einblasen in ein Holzmodel. Der Fadendekor, um 1527 in Venedig entwickelt, wurde am Glasofen durch perfektes Verschmelzen von Stangen aus Kristall- und Milchglas gebildet, Drehen der zähflüssigen Glasblase schuf den schrägen Verzug.Der Pokaltyp erscheint auch auf niederländischen Stillleben. Solches Luxusglas entstand ursprünglich in Venedig. Trotz versuchter Geheimhaltung wurden die Herstellungstechniken der Glasmacher auf Murano jedoch bald in ganz Europa nachgeahmt und variiert. SN

Kaiserin Maria Theresia

Kaiserin Maria Theresia

"Kaiserin Maria Theresia. Süddeutsch. Anfang des 18. Jahrhunderts. Die Kaiserin in Halbfigur nach rechts blickend mit dem Ordensband über dem durchbrochen gearbeiteten Spitzenkleid. Unter ihr ein Adler nach links gewandt auf einer Maske stehend, die auf einem rautengeschmückten, durchbrochen gearbeiteten Hintergrund aufliegt. Auf der linken Seite ein Schwert."aus W. F. Volbach, Die Elfenbeinwerke, 1923Das Stück ist seit dem II. Weltkrieg verschollen.MAKR

Kleine Schüssel mit Doppeladler

Kleine Schüssel mit Doppeladler

Kleiner vertiefter Teller mit Verzierung in Reliefguss. Im Boden der Doppeladler,eingefasst von einem Lorbeerkranz. Auf dem Rand Putten mit Delphinen in Laubranken und die in die Form geschnittene Meistermarke mit dem Buchstaben A. (Hintze II, Nr. 116)

Deidamia

Deidamia

Inventareintrag: „Porzellan-Figur, die Muse Polyhymnia des Berliner Museums in der alten Ergänzung als Tochter des Lycomedes bez. Deidamia. Weiß Biscuit Berlin gezeichnetes Zepter Ende 18. Jhr.“Modell: 1190 „Deidamia“Abbildungen vergleichbarer Stücke in der Literatur: Köllmann 1966, Taf. 168 b.Das Stück ist seit dem II. Weltkrieg verschollen.(Heim 2016, Krüger Verlustverz. Nr. 127)MAKR

Atlas, die Weltkugel mit gekröntem preußischen Adler tragend

Atlas, die Weltkugel mit gekröntem preußischen Adler tragend

Tafelaufsätze wie dieser werden Globusbecher (Globuli) genannt. Im rund gestalteten Kopfteil wurden Gewürze gereicht. Der gekrönte preußische Adler wurde erst nach 1701 hinzugefügt. Dieser Globusbecher zählte zum Staatsschatz der Hohenzollern. Er stand seit der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts auf dem Schenktisch des Großen Silberbuffets im Rittersaal des Berliner Schlosses. LL

Ovale Bildplatte mit dem Bildnis des Evangelisten Markus

Ovale Bildplatte mit dem Bildnis des Evangelisten Markus

Ovale Bildplatte mit Blaumalerei. Dargestellt ist der Evangelist Markus, als bärtiger Mann, im Dreiviertelporträt. Er stützt seinen Kopf in die Linke, in der Rechten hält er ein Buch, sein Testament, in dem er liest. An seiner linken Seite erscheint sein Attribut, ein geflügelter Löwe. Am linken Rand der Platte ist ein Baum dargestellt, im Vordergrund Graswerk. Am Rand acht Ornamentmotive. Über der Figur der Schriftzug "St. MARCUS".Im Bestand des Kunstgewerbemuseums befinden sich insgesamt vier Evangelistenplatten (Inv. Nr. K 1571-1574). Zwei weitere, stilistisch verwandte Bildplatten im Bestand zeigen Porträts von zweien der drei Gründer der Nürnberger Fayencemanufaktur, Johann Conrad Romedi und Christoph Marx (Inv. Nr. K 1569 und K 1570), beide rückseitig in einer Inschrift von Georg Michael Tauber signiert und 1720 datiert - daher die Zuschreibung auch der Evangelistenplatten an Tauber. Während der deutsch-deutschen Teilung befanden sich die beiden Platten mit den Porträts der Firmengründer im Kunstgewerbemuseum Berlin-West und die vier Platten mit den Evangelisten im Kunstgewerbemuseum Berlin-Ost. Heute sind alle sechs Bildplatten in Schloss Köpenick, der Dependance des Berliner Kunstgewerbemuseum, gemeinsam ausgestellt. Evangelistenplatten (rechteckige) gehörten auch zum Repertoire der Dorotheenthaler Fayencemanufaktur. Möglicherweise lagen dieselben Stichvorlagen zugrunde.Lit.: Katalog KGM (Köpenick) 1988, S. 92, Text von Christiane Keisch; Silvia Glaser: Nürnberger Fayencen. Bestandskatalog GNM Nürnberg, 2017, S. 35f. (Abb. der Platten mit den Gründerporträts, Inv. Nr. K 1569, K 1570).ClKa

Teil vom Großen Silberbuffet aus dem Rittersaal des Berliner Schlosses

Teil vom Großen Silberbuffet aus dem Rittersaal des Berliner Schlosses

Großes Handfass mit vasenförmigem Körper auf hochgewölbtem Glockenfuß. An den Seiten über weiblichen Maskarons zwei gedrehte Schlaufenhenkel. Der Zapfhahn unter einer Muschel als Maske mit Ausgussrohr. Am Hals des Gefäßes Scheibe mit dem kurbrandenburgischen Wappen zwischen zwei „Wilden Männern“. Zugehörig zur Wanne Inv. Nr. S 513, in welcher das Handfass hier steht.Die Kanne zählt zum Bestand des so genannten Großen Silberbuffets, welches sich bis zum Zweiten Weltkrieg im Berliner Schloss befand. Dabei handelt es sich um neun monumentale, aus Kannen und Becken bestehende Gießgarnituren, acht Kettenflaschen, zwei Kühlkessel, zwei Pastetenbüchsen sowie ein großes Handfass mit zugehöriger Wanne. Insgesamt umfasst das Buffet heute noch 33 prachtvolle vergoldete Silbergefäße, die überwiegend zwischen 1695 und 1698 auf Bestellung des Kurfürsten Friedrich III. in Augsburg, dem damaligen Zentrum der Goldschmiedekunst in Deutschland, hergestellt wurden.Das Ensemble war im Rittersaal des Berliner Schlosses als wandfester Teil der Innenarchitektur installiert: Während die Lavabogarnituren und die Kettenflaschen gegenüber dem Thron an der verspiegelten Wand angeordnet waren, standen die übrigen Gefäße in symmetrischer Anordnung auf einem Schanktisch davor. Das Große Silberbuffet war über Jahrhunderte gleichermaßen königliches Repräsentationsobjekt und Teil des brandenburgisch-preußischen Staatsschatzes. Von späteren Einschmelzungen blieb es auch deshalb nicht verschont. Der Schanktisch wurde im Zweiten Weltkrieg zerstört, die erhaltenen Gefäße sind heute in der Dependance des Kunstgewerbemuseums in Schloss Köpenick in einer der ursprünglichen Anordnung angenäherten Rekonstruktion wieder aufgebaut. LL

Teller mit Monatsdarstellung des April und dem Wappen der Chaspoux de Verneuil

Teller mit Monatsdarstellung des April und dem Wappen der Chaspoux de Verneuil

Flacher Teller. Homogenes, schwarz wirkendes Grundemail, Malerei mit starken Weißhöhungen, Zeichnung in enlevage-Technik, Details in Gold. Auf der Oberkante des Tellerrandes Wappen der französischen Familie Chaspoux de Verneuil. An der Unterkante im Spiegel die Inschrift "AVRIL". Auf der Vorderseite Schäferszene in einer Landschaft, darüber in einem Wolkenkranz das Sternbild des Stiers. Auf der Rückseite das Brustbild Kaiser Octavians im Profil mit der Umschrift "DE OCTAVIEM SEGONT ANPEREVR". Die orthographischen Eigenheiten werden mit dem Limousiner Dialekt in Verbindung gebracht, könnten aber auch dem "franco-veneto" entstammen, einem norditalienischen Dialekt, der im frühen 16. Jahrhundert im Einflußbereich Frankreichs gesprochen wurde. Die ikonographische Vorlage für die Monatsdarstellung lieferte die zweite Kupferstichfolge des Etienne Delaune aus dem Jahre 1568. Bei diesem Teller handelt es sich wohl um einen Dessertteller eines mehrteiligen Services, aus dem verschiedene Teile bekannt sind.

Kleine Schüssel mit den Kundschaftern mit der Rebe

Kleine Schüssel mit den Kundschaftern mit der Rebe

Schälchen mit Verzierung in Reliefguss. In der Mitte Josua und Kaleb und die in die Form geschnittene Meistermarke. Auf dem Rand vier langovale Felder mit allegorischen Darstellungen der Jahreszeiten, dazwischen Rankenornament mit je einem Vogel auf gekörntem Grund. (Hintze III, Nr. 2282)