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Reiskultur in den vier Jahreszeiten

Ident. Nr.: 1967-1b

ObjID: obj:989769

Details (Expert)

Beteiligte
Kusumi Morikage 久隅守景 (ca. 1620 - 1690),
Maler*in
Datierung
Edo (Tokugawa)-Zeit
Mitte 17. Jh.
Geografische Bezüge
Japan,
Land
Abmessungen
Bildmaß: 150,7 x 347 cm

Objektbeschreibung

Von rechts nach links wird der Ablauf des Reisanbaus von der Aussaat über das Einpflanzen der Schösslinge, deren Bewässerung, das Ernten, Dreschen und Mahlen bis zum Verkauf der Ernte auf lebendige, humorvolle Weise dargestellt. Die Landschaft, in der diese Tätigkeiten eingebettet sind, zeigt den Wechsel der Jahreszeiten an: von den frühlingshaften Hügeln zu Beginn bis zu den schneebedeckten Bergkuppeln am Ende. Auch die Stimmung ändert sich im Ablauf des Jahres von einer konzentrierten Emsigkeit beim Ackerbau bis zu einer entspannten, müßigen Atmosphäre nach erfolgter Ernte. Nachdem die Reissäcke gefüllt sind hat die Dorfbevölkerung nun Zeit, einem Affenführer zuzuschauen.
Ursprünglich aus China stammend, hat dieses Bildthema konfuzianische Konnotationen. Diese Lehre betont, dass die Landwirtschaft die Grundlage eines wohlhabenden Staates bildet und die Tugend eines edlen Menschen und insbesondere der Staatslenker nicht zuletzt darin besteht, die Arbeit und Mühen der Bauern richtig würdigen zu können. In Japan war dieses Thema seit dem 16. Jahrhundert beliebt. Die japanischen Maler zogen es allerdings im Gegensatz zu ihren chinesischen Vorbildern vor, nicht jeden einzelnen Arbeitsvorgang abzubilden, sondern den gesamten Produktionsprozess in eine narrative Komposition einzubinden und mit dem Thema „Landschaften der vier Jahreszeiten“ zu kombinieren.
Von Kusumi Morikage, der sich auf Darstellungen des alltäglichen Lebens zu spezialisieren schien, sind sechs Versionen dieses Themas bekannt. Vier davon, darunter das Berliner Stellschirmpaar, zeigen durch ihre Kleidung eindeutig als Chinesen charakterisierte Figuren.
Um Morikages Biographie ranken sich zahllose Episoden. Seine Lebensdaten sind jedoch nicht genau bestimmbar, auch ist nicht gewiss, wie und wo er seinen Lebensabend verbracht hat. Morikage zählte zu den vier begabtesten Schülern von Kano Tan’yū (1602–74), mit dem er bedeutende Aufträge ausgeführt hat. Er soll sich jedoch später mit diesem einflussreichen Maler überworfen haben und aus der Kano-Schule ausgeschlossen worden sein. Andere Quellen berichten hingegen, dass Morikage sich den Konventionen im Sippenverband der Kano nicht fügen wollte und diesen verließ, um eigene Wege zu beschreiten.

Letzte Aktualisierung: 30.07.2026

Kontakt

Einrichtung:

Museum für Asiatische Kunst

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Landschaft

Landschaft

Eingebettet zwischen den monumentalen, hoch aufragenden Bergmassiven im Hintergrund und den sanften Hügeln und Baumgruppen im Vordergrund sind kleine, einfache Siedlungen zu sehen. Vereinzelte Figuren, die alltäglichen Tätigkeiten nachgehen, beleben die idyllische, ländliche Szene. Mittels haarfeiner Hanffaser-Strukturstriche sowie rhythmisch getupfter Moospunkte, die charakteristische Elemente der Literatenmalerei sind, vermochte der Künstler Plastizität und Volumenhaftigkeit der festen Erdmassen zu erzeugen. Subtile ockerbraune und hellgrüne Lavisflächen deuten auf die frühsommerliche Jahreszeit hin und verleihen der Darstellung eine wohltuende Frische. Die dezente Farbgebung evoziert zudem eine lyrische Atmosphäre. Matsumura Gekkei studierte ab 1781 die Malkunst und die Haikai-Dichtkunst beim berühmten Literatenmaler Yosa Buson (1716–1783). Im Jahre 1781 zog Gekkei von Kyoto nach Ikeda, einem kleinen Ort in der Nähe von Osaka, wo er bis 1789 blieb. Das Pseudonym Goshun legte er sich während dieser Zeit, in Anlehnung an den alten Namen Ikedas, zu. Das vorliegende Stellschirmpaar gehört zu den repräsentativsten Werken dieser frühen Schaffensperiode, in welcher der Einfluss Busons sich sehr stark bemerkbar macht. Vor allem in der Behandlung von Felsen sowie in der Charakterisierung von Figuren ist die Handschrift des prominenten Meisters deutlich erkennbar. Goshuns Tendenz zur lyrischen Bildstimmung, die ein Wesensmerkmal seines Werkes ist, tritt hier bereits deutlich zu Tage. Nach seiner Rückkehr aus Ikeda nach Kyoto in den Jahren 1788/89 trat Goshun in das Studio des äußerst populären Malers Maruyama Ōkyo (1733–1795) ein. Von Ōkyo übernahm Goshun den naturalistischen, dekorativen Malstil und verband ihn erfolgreich mit den Elementen der Literatenmalerei, die er von Buson gelernt hatte. Nach Ōkyos Tod im Jahre 1795 führte Goshun ein eigenes Studio, das sich an der Shijō-Straße in Kyoto befand und seiner Schule ihren Namen gab, der Shijō-Schule.